有何,致命的呢


  【題記】:致命,漢語詞語。釋義為傳達言辭、使命;捐軀;使喪命;使毀滅。
  
  那天晚上,無意間看見央視六套放了《致命棋局》,看見這個特別的名字,于是,也就把我給吸引住了、看了。可是,等看完之后,也就后悔了!為何?不知道也。那么,還有啥玩的呢?于是,上網一查:
  《致命棋局》是由朱維俐執導,王冠、劉峰、林濛、蔣濤、黨偉、林威、王甲莉主演的電影。2020年拍攝的。
  民國時期,威虎幫作為最大的黑社會組織,在社會上橫行霸道,涉嫌走私、殺人、毒品販賣等多個案件,警方卻遲遲無法將其一網打盡,隨著幫主郭義雄的意外身亡,威虎幫群龍無首,畢昇、海東青成為幫主之位最有力的競爭者,劉樺、李貢等興化市警員聯手收集海東青、畢昇的犯罪證據,制定新棋局計劃,并成功將石海扳倒,從而揪出了幕后老板孔光明。
  簡單么?很簡單。復雜么?甚是復雜也!那么,問題到底出在何方呢?于是,在下也就立馬洗洗、倒下去也……可是,久久不能平靜也。為何?不知也。于是,也就想到了許多、許多,許多也?
  電影,是虛擬與現實的載體。電影這個詞有多重意思,現在多用于形容呈現在熒幕之上的根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。例如:《盜夢空間》、《催眠》等即叫“電影”。
  電影,是一種視覺及聽覺藝術,利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉,再加上后期的編輯工作而成。電影是一種綜合的現代藝術,亦正如藝術本身,有著復雜而繁多的科系,電影世界里有很多不同類型的電影,也有很多種電影的分類方法。
  電影,是1895年由法國盧米埃爾兄弟發明的,用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上,看起來像是在活動的形象。電影從無聲到有聲電影開始發展,已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技制作出來的電影,受廣大中年以下的朋友歡迎。
  根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。早期的電影無聲,以后出現有聲電影,現兼有黑白片、彩色片和寬銀幕電影、立體電影。片種有故事片、新聞紀錄片、科學教育片、美術片等。
  夏衍《兩個座談會書面回答》:“在文化的意義上講,電影是一種極有力的教育工具。”
  丁玲《韋護》第三章六:“麗嘉本很喜歡看電影,現在有韋護伴著,自然更樂意。”
  是的。對于電影,我是不敢恭維的也!為何?尤其是國產的。那么,與國外的相比,那真的是、絕對是不能相提并論了。就連那港臺、日韓和印度的都是不能比、同日而語的也!差距,實在是太大、太大,太大了。那么,問題到底出在何方呢?于是,我也就想到了一些些個不多的小小的問題了。于是,也就大言不慚也!
  婆婆太多。
  電影的發行程序:
  這是最重要的,一般是由制片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之后就要說服公司以及制片人,來為他投資,但是在電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批準。
  隨后,就是選演員。那么,這個就不一定是導演的事情了。這要看你這個導演是不是夠大碗、知名度和是不是有錢了。有的導演,身兼制片和編劇的;有的還是主演;有的更是投資方了等等。反之,你一個無名小卒的導演,那是很難勝任了!不要說你去導了,就是那些個財大氣粗的演員、知名演員,你都甚難駕馭、指揮和調度了。期間的潛規則,你懂么?
  那么,你都這個樣子了,你還能導誰的呢?恐怕,你連你自己都導不了了。
  還有:
  其他的、有形的和無形的諸多因素?天時地利人和?地方、演員和群演等等。有些是確定的、有些是不確定的;有些是可知的、有些是不可預知的;還有許多的臨時的、緊急的和突發的,以及,應急的、應變的和應用的等等事件了。
  那么,還有什么、其他的和等等的、不等的事件呢?
  還有:
  發行公司、上頭領導的領導;國際、國內的形勢;政治、運動和T性等等,以及,其他的等等的不等的也?
  那么,是不是還有其他的領導、老板和老板娘的呢?是不是還有什么這個節、那個節和大小節的呢?是不是還要什么這個獎、那個獎和上下左右前后的得獎的呢?是不是還有這個檔、那個檔和其他的什么檔期的呢?
  那么,還有什么票房、排檔和收益,以及,利益分成等等的呢?那么,這個投資方是誰?這個受益方又是誰?還有,一旦虧損了怎么辦?還有彌補、補救和救急的呢?還有其他的、等等的和不等的呀?
  還有:
  已知、未知和不知的原因;無知、物質和吾知的因素;天知、地知和你我都知的情況等等。
  總之,要想拍、拍成和發行等等,都不是一件很容易、很容易,很容易的事情了!那都是很難、很難和很難的事情呀?
  那么,怎么辦呢?到底還拍不拍呢?還等不等?還要不要?還差不差的呢等等。還有,拍成啥樣子呢?那么,到底是誰滿意的呢?
  那么,在這樣的情況下、在這種氛圍中和在這樣的環境中,你的團隊呢?你的編劇呢?你的主創呢?你的演員呢?你的合作、愉快和其他等等的,那么,如何能順利、安全和圓滿地去拍攝、完成和殺青,以及,如期上映的呢?!
  故事太少。
  電影,盡管是個視覺和音樂藝術,但是,總是離不開講故事、講好故事和講好中國故事了!不論是古代的、近現代的和未來的,以及,科幻的和兒童的,總之,講故事系第一要素也。
  有的,還改編自小說、名著和世界名著了。有些,則不是,東拼西湊、胡編亂造和前后不搭了等等。
  那么,我們的故事,都是怎么講的呢?
  平鋪直敘之?倒敘之?還是,夾敘夾議?還是沖突、解決;再沖突、再解決;幾次三番、三番四抖;還是,葷素搭配、脫衣戴帽;還是,無序打斗、鮮血飛流;槍戰不斷、無人犧牲;離奇古怪、吻戲床戲等等。總之,故事的套路,不深、不透和太俗也。幾乎是:看不了多少開頭,那么,結局,你也就早就能猜出來了。更有甚者,看了老半天、直至看完,你都不知主題是啥玩意的呢?搞笑、屋里頭和不著邊際的呀?那么,這樣的講故事,誰會喜歡呢?恐怕,導演自己也是不能自圓其說的!那么,那就更甭提什么讓觀眾滿意和社會效應了?還有這個票房了。能不能排上片,那都是另說的呀?
  情節不夠。
  那么,我們的這個電影情節的呢?還不如以前所拍的呀!我不是在這里宣布:今不如昔論,崇洋媚外論,也不是都是戀舊論,更不是消極頹廢論也!我這里講的就是電影、事實和當下也。差距。肯定存在的。那么,我們為何就不去承認的呢?我們,得過奧斯卡大獎的么?這,就如同我國的男足也!不要說世界杯了,就連沖出亞洲都很難的呀。那么,怎么辦呢?對!迎頭趕上吧。沒有臥薪嘗膽、沒有懸梁刺股和沒有鑿壁偷光等等,那是肯定不行的也。沒有個30、50年的功底,你就別去想了!對不起啊,扯遠了。收了。
  那么,我們都是什么情節的呢?你先問問導演:你自己被打動過么?你自己都沒有被打動,那么,如何去拍攝的呢?那么,如何能打動觀眾的呢?那么,這個票房,又何從談起的呢?那是絕對不可能的!
  那么,我們的這些個情節,都能打動誰呢?
  色彩單調。
  電影,都是視覺藝術。那么,這個色彩就尤為突出了!某知名的大導演,除了紅黃藍綠之外,他還會用啥色彩呢?難道,我們的色彩,就是這么個單調么?很顯然,那是不對的!多則溢、多則爛也?
  我們的生活,都是豐富多彩的;我們的大自然,亦是;那么,我們的人心呢?更是也!那么,我們的電影色彩,怎么能夠就是這么單一的呢?單一的,真的還不如以前的黑白片了!
  那么,我們還有什么色彩呢?
  我們的色彩,都是豐富多彩的;都是不斷變化的;都是季節、天地和地域,以及,氣候、環境和時節的。
  我們的色彩,都是多姿多彩的;千變萬化的;祖國大地、幅員遼闊、物產豐富的;樹種、植被和草地,以及,江河湖泊都是。
  我們的色彩,都是不同多彩的;地域之別、高山之別和高原之別的;平原之別、草原之別和濕地之別的。
  我們的色彩,都是重疊多彩的;都是層層疊疊、重重疊疊和圈圈圈圈的;都是密密麻麻、吹吹打打和稀稀疏疏的;都是熱熱鬧鬧、歡歡喜喜和開開心心的。
  那么,我們的這個色彩,到底是都怎么樣的呢?
  格調不高。
  電影,是個高雅藝術也!那么,制片,高雅么?那么,編劇、導演和演員,以及,劇務、群演和武打及化妝等等,都是高雅的么?
  沒有高雅,何來格調?是的。高雅都沒有的話,那么,何來格調?那么,藝術一詞,也就不要去想了!為何?那是絕對不可能的。談藝術,那都是你對藝術的褻瀆呀。在下實在是不敢恭維也?
  沒有格調,也就沒有高雅也!是的。高雅都沒有的話,那么,高雅的格調,怎么會有的呢?那也是絕對不可能的也!那么,我們的這個格調、格局和格式等等,也就早就定下了。那么,這樣的電影都能高雅的話,那簡直都是在褻瀆我們的雙眸也!因此,也許是在下的孤陋寡聞呀?
  志存高遠?是的。沒有高雅的格調,也就不可能有格調的高雅!反之亦然。那么,我們的制片、導演和編劇,以及,演員、劇務和化妝、武打、群演等等,有時,不是不知也。而是無能為力、無能為力和無能為力的也!為何?不為何也。
  那么,還有什么的呢?
  還有:
  編劇。是的。一部好的、上座的和上乘的電影,那么,一個好的編劇和劇本,那是必不可少的!反之,沒有一位認真、負責和到位的編劇和劇本,那么,你想拍成好的電影,那也是絕對是不可能的也。可見,我們的編劇和劇本,那是多么的重要啊!其實,都是知道的。問題是:都是明知故犯也?
  還有:
  演員。是的。演員,也是很重要的!為何?有了一位好的導演,還要有一位好的編劇,那么,沒有一位好的演員,那怎么行的呢?那是肯定不行的!為何?
  導演的意向,需要理解劇本的;那么,就是要通過演員的表演、表現和表達出來了。同時,也是演員的二度創作和再創作,以及,再升化也!為此,惟有三合一、才能拍好一部好的片子!否則,都是免談。
  那么,演員有定型的、不定型的;專業的、非專業的;特型的、非特型的;普通的、一般的和群演的;以及,長期的、臨時的和緊急、救急的等等。
  那么,這個演員的表演,就看你的功底了!有的,很深很深;有的,很淺很淺;有的,童子功;有的,老戲骨;有的,反串兒;有的,一趕仨;有的,一趕N也?
  還有,演員的趕場也。有的,一天接幾部;有的,一天一部;有的,大半年一部;有的,一年一部;有的,幾年一部戲了。那么,還要去比么?那么,還要去演么?那么,還要去看結果的么?是的。你根本就不要、不必和不需要的呀!為何?打磨、慢工出細活也。還有你的這個功底、功力和功夫的也?
  有的,有了一點兒名氣、得了什么大獎或上過春晚之后,那么,脾氣,見漲;費用,見漲;人氣,見漲,可是,就是演技、技術和德藝不見漲也!
  著名表演藝術家王曉棠早就有言:“說演員德藝雙馨現在都要給獎,我覺得這是做演員最起碼的要求,他應該要這樣,因為你本身就是一個公眾形象,如果你本身德和藝都不好的話,你的形象沒有說服力。”
  還有:
  劇務、化妝、群演和武術等等。
  其實,電影中的每一個細小的環節,都是不能或缺的;都是不是可有可無的;都是無可替代的;都是相互支持、支撐和扶持的;都是非常重要的;都是不以人們的意志為轉移的;都是整部機器中的每一個零件、或原配的零件呀!
  如果,沒有,那是不行的;如果,短缺,亦是不行的;如果,缺失,那么,更是不好完成、至少是完成不高的!
  我們熟知的化妝師王希鐘就是。
  王希鐘,男,1928年11月生于山東省蓬萊縣長山島。著名影視化妝師。
  王希鐘幼年未能受到良好的教育,小學肄業,曾在織布廠當學徒,常常利用業余時間讀書學習。1948年考入東北電影制片廠第四期訓練班學習化妝,從此開始進入電影行業。
  1950年2月,王希鐘提前畢業調入北影任化妝員,一進入北影就參加了《呂梁英雄》攝制組,負責化妝工作,開始了電影化妝的藝術實踐。后又在影片《新兒女英雄傳》、《智取華山》、《一件提案》中擔任化妝工作,他注重角色研究,力求外型與人物的身份和性格吻合。1954年王希鐘赴蘇聯,在莫斯科電影大學和莫斯科電影制片廠進修電影化妝,學習期間他系統考察了彩色影片的人物化妝規律以及膚色質感的描繪等很多化妝造型技法。中國影協第四、五屆理事,中國電影美術學會第一屆副會長。1960年加入中國共產黨。
  北京電影制片廠國家一級電影美術設計師王希鐘就是化裝事業發展的推動者之一。明星夢沒圓,赴蘇學化裝《西安事變》《周恩來》獲金雞獎最佳化裝獎。
  還有:《西游記》、《孫中山》和《鄧小平》及《毛澤東》等等影片的造型了,都是功不可沒的。
  還有:
  香港的洪金寶亦是。
  洪金寶,1949年12月11日(一說1952年1月7日)生于香港,中國香港男演員、導演、動作指導、監制、編劇、制作人等等。他的功夫、他的團隊和他的敬業,以及,他的人品、認真、職責和擔當等等,都是有目共睹的!
  因此,電影,是個集藝術性、故事性、思想性和觀賞性,以及,娛樂性、教育性和前瞻性的綜合的視覺藝術也!那么,沒有集體性、團隊性、團結性和犧牲性及獻身性等等的話,片子,最好、你還是不要去拍攝了!以免浪費了人力、物力和財力,以及,腦力、眼力和心力等等,最最主要的是——誤人子弟、污染視覺和以訛傳訛也!那么,您意下若何呢?
  
  這就是:
  電影藝術你可知,
  知道多少沒白癡?
  不是誰人均可搞,
  沒有修養別去吃!

  【題記】:致命,漢語詞語。釋義為傳達言辭、使命;捐軀;使喪命;使毀滅。
  
  那天晚上,無意間看見央視六套放了《致命棋局》,看見這個特別的名字,于是,也就把我給吸引住了、看了。可是,等看完之后,也就后悔了!為何?不知道也。那么,還有啥玩的呢?于是,上網一查:
  《致命棋局》是由朱維俐執導,王冠、劉峰、林濛、蔣濤、黨偉、林威、王甲莉主演的電影。2020年拍攝的。
  民國時期,威虎幫作為最大的黑社會組織,在社會上橫行霸道,涉嫌走私、殺人、毒品販賣等多個案件,警方卻遲遲無法將其一網打盡,隨著幫主郭義雄的意外身亡,威虎幫群龍無首,畢昇、海東青成為幫主之位最有力的競爭者,劉樺、李貢等興化市警員聯手收集海東青、畢昇的犯罪證據,制定新棋局計劃,并成功將石海扳倒,從而揪出了幕后老板孔光明。
  簡單么?很簡單。復雜么?甚是復雜也!那么,問題到底出在何方呢?于是,在下也就立馬洗洗、倒下去也……可是,久久不能平靜也。為何?不知也。于是,也就想到了許多、許多,許多也?
  電影,是虛擬與現實的載體。電影這個詞有多重意思,現在多用于形容呈現在熒幕之上的根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。例如:《盜夢空間》、《催眠》等即叫“電影”。
  電影,是一種視覺及聽覺藝術,利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉,再加上后期的編輯工作而成。電影是一種綜合的現代藝術,亦正如藝術本身,有著復雜而繁多的科系,電影世界里有很多不同類型的電影,也有很多種電影的分類方法。
  電影,是1895年由法國盧米埃爾兄弟發明的,用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上,看起來像是在活動的形象。電影從無聲到有聲電影開始發展,已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技制作出來的電影,受廣大中年以下的朋友歡迎。
  根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。早期的電影無聲,以后出現有聲電影,現兼有黑白片、彩色片和寬銀幕電影、立體電影。片種有故事片、新聞紀錄片、科學教育片、美術片等。
  夏衍《兩個座談會書面回答》:“在文化的意義上講,電影是一種極有力的教育工具。”
  丁玲《韋護》第三章六:“麗嘉本很喜歡看電影,現在有韋護伴著,自然更樂意。”
  是的。對于電影,我是不敢恭維的也!為何?尤其是國產的。那么,與國外的相比,那真的是、絕對是不能相提并論了。就連那港臺、日韓和印度的都是不能比、同日而語的也!差距,實在是太大、太大,太大了。那么,問題到底出在何方呢?于是,我也就想到了一些些個不多的小小的問題了。于是,也就大言不慚也!
  婆婆太多。
  電影的發行程序:
  這是最重要的,一般是由制片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之后就要說服公司以及制片人,來為他投資,但是在電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批準。
  隨后,就是選演員。那么,這個就不一定是導演的事情了。這要看你這個導演是不是夠大碗、知名度和是不是有錢了。有的導演,身兼制片和編劇的;有的還是主演;有的更是投資方了等等。反之,你一個無名小卒的導演,那是很難勝任了!不要說你去導了,就是那些個財大氣粗的演員、知名演員,你都甚難駕馭、指揮和調度了。期間的潛規則,你懂么?
  那么,你都這個樣子了,你還能導誰的呢?恐怕,你連你自己都導不了了。
  還有:
  其他的、有形的和無形的諸多因素?天時地利人和?地方、演員和群演等等。有些是確定的、有些是不確定的;有些是可知的、有些是不可預知的;還有許多的臨時的、緊急的和突發的,以及,應急的、應變的和應用的等等事件了。
  那么,還有什么、其他的和等等的、不等的事件呢?
  還有:
  發行公司、上頭領導的領導;國際、國內的形勢;政治、運動和T性等等,以及,其他的等等的不等的也?
  那么,是不是還有其他的領導、老板和老板娘的呢?是不是還有什么這個節、那個節和大小節的呢?是不是還要什么這個獎、那個獎和上下左右前后的得獎的呢?是不是還有這個檔、那個檔和其他的什么檔期的呢?
  那么,還有什么票房、排檔和收益,以及,利益分成等等的呢?那么,這個投資方是誰?這個受益方又是誰?還有,一旦虧損了怎么辦?還有彌補、補救和救急的呢?還有其他的、等等的和不等的呀?
  還有:
  已知、未知和不知的原因;無知、物質和吾知的因素;天知、地知和你我都知的情況等等。
  總之,要想拍、拍成和發行等等,都不是一件很容易、很容易,很容易的事情了!那都是很難、很難和很難的事情呀?
  那么,怎么辦呢?到底還拍不拍呢?還等不等?還要不要?還差不差的呢等等。還有,拍成啥樣子呢?那么,到底是誰滿意的呢?
  那么,在這樣的情況下、在這種氛圍中和在這樣的環境中,你的團隊呢?你的編劇呢?你的主創呢?你的演員呢?你的合作、愉快和其他等等的,那么,如何能順利、安全和圓滿地去拍攝、完成和殺青,以及,如期上映的呢?!
  故事太少。
  電影,盡管是個視覺和音樂藝術,但是,總是離不開講故事、講好故事和講好中國故事了!不論是古代的、近現代的和未來的,以及,科幻的和兒童的,總之,講故事系第一要素也。
  有的,還改編自小說、名著和世界名著了。有些,則不是,東拼西湊、胡編亂造和前后不搭了等等。
  那么,我們的故事,都是怎么講的呢?
  平鋪直敘之?倒敘之?還是,夾敘夾議?還是沖突、解決;再沖突、再解決;幾次三番、三番四抖;還是,葷素搭配、脫衣戴帽;還是,無序打斗、鮮血飛流;槍戰不斷、無人犧牲;離奇古怪、吻戲床戲等等。總之,故事的套路,不深、不透和太俗也。幾乎是:看不了多少開頭,那么,結局,你也就早就能猜出來了。更有甚者,看了老半天、直至看完,你都不知主題是啥玩意的呢?搞笑、屋里頭和不著邊際的呀?那么,這樣的講故事,誰會喜歡呢?恐怕,導演自己也是不能自圓其說的!那么,那就更甭提什么讓觀眾滿意和社會效應了?還有這個票房了。能不能排上片,那都是另說的呀?
  情節不夠。
  那么,我們的這個電影情節的呢?還不如以前所拍的呀!我不是在這里宣布:今不如昔論,崇洋媚外論,也不是都是戀舊論,更不是消極頹廢論也!我這里講的就是電影、事實和當下也。差距。肯定存在的。那么,我們為何就不去承認的呢?我們,得過奧斯卡大獎的么?這,就如同我國的男足也!不要說世界杯了,就連沖出亞洲都很難的呀。那么,怎么辦呢?對!迎頭趕上吧。沒有臥薪嘗膽、沒有懸梁刺股和沒有鑿壁偷光等等,那是肯定不行的也。沒有個30、50年的功底,你就別去想了!對不起啊,扯遠了。收了。
  那么,我們都是什么情節的呢?你先問問導演:你自己被打動過么?你自己都沒有被打動,那么,如何去拍攝的呢?那么,如何能打動觀眾的呢?那么,這個票房,又何從談起的呢?那是絕對不可能的!
  那么,我們的這些個情節,都能打動誰呢?
  色彩單調。
  電影,都是視覺藝術。那么,這個色彩就尤為突出了!某知名的大導演,除了紅黃藍綠之外,他還會用啥色彩呢?難道,我們的色彩,就是這么個單調么?很顯然,那是不對的!多則溢、多則爛也?
  我們的生活,都是豐富多彩的;我們的大自然,亦是;那么,我們的人心呢?更是也!那么,我們的電影色彩,怎么能夠就是這么單一的呢?單一的,真的還不如以前的黑白片了!
  那么,我們還有什么色彩呢?
  我們的色彩,都是豐富多彩的;都是不斷變化的;都是季節、天地和地域,以及,氣候、環境和時節的。
  我們的色彩,都是多姿多彩的;千變萬化的;祖國大地、幅員遼闊、物產豐富的;樹種、植被和草地,以及,江河湖泊都是。
  我們的色彩,都是不同多彩的;地域之別、高山之別和高原之別的;平原之別、草原之別和濕地之別的。
  我們的色彩,都是重疊多彩的;都是層層疊疊、重重疊疊和圈圈圈圈的;都是密密麻麻、吹吹打打和稀稀疏疏的;都是熱熱鬧鬧、歡歡喜喜和開開心心的。
  那么,我們的這個色彩,到底是都怎么樣的呢?
  格調不高。
  電影,是個高雅藝術也!那么,制片,高雅么?那么,編劇、導演和演員,以及,劇務、群演和武打及化妝等等,都是高雅的么?
  沒有高雅,何來格調?是的。高雅都沒有的話,那么,何來格調?那么,藝術一詞,也就不要去想了!為何?那是絕對不可能的。談藝術,那都是你對藝術的褻瀆呀。在下實在是不敢恭維也?
  沒有格調,也就沒有高雅也!是的。高雅都沒有的話,那么,高雅的格調,怎么會有的呢?那也是絕對不可能的也!那么,我們的這個格調、格局和格式等等,也就早就定下了。那么,這樣的電影都能高雅的話,那簡直都是在褻瀆我們的雙眸也!因此,也許是在下的孤陋寡聞呀?
  志存高遠?是的。沒有高雅的格調,也就不可能有格調的高雅!反之亦然。那么,我們的制片、導演和編劇,以及,演員、劇務和化妝、武打、群演等等,有時,不是不知也。而是無能為力、無能為力和無能為力的也!為何?不為何也。
  那么,還有什么的呢?
  還有:
  編劇。是的。一部好的、上座的和上乘的電影,那么,一個好的編劇和劇本,那是必不可少的!反之,沒有一位認真、負責和到位的編劇和劇本,那么,你想拍成好的電影,那也是絕對是不可能的也。可見,我們的編劇和劇本,那是多么的重要啊!其實,都是知道的。問題是:都是明知故犯也?
  還有:
  演員。是的。演員,也是很重要的!為何?有了一位好的導演,還要有一位好的編劇,那么,沒有一位好的演員,那怎么行的呢?那是肯定不行的!為何?
  導演的意向,需要理解劇本的;那么,就是要通過演員的表演、表現和表達出來了。同時,也是演員的二度創作和再創作,以及,再升化也!為此,惟有三合一、才能拍好一部好的片子!否則,都是免談。
  那么,演員有定型的、不定型的;專業的、非專業的;特型的、非特型的;普通的、一般的和群演的;以及,長期的、臨時的和緊急、救急的等等。
  那么,這個演員的表演,就看你的功底了!有的,很深很深;有的,很淺很淺;有的,童子功;有的,老戲骨;有的,反串兒;有的,一趕仨;有的,一趕N也?
  還有,演員的趕場也。有的,一天接幾部;有的,一天一部;有的,大半年一部;有的,一年一部;有的,幾年一部戲了。那么,還要去比么?那么,還要去演么?那么,還要去看結果的么?是的。你根本就不要、不必和不需要的呀!為何?打磨、慢工出細活也。還有你的這個功底、功力和功夫的也?
  有的,有了一點兒名氣、得了什么大獎或上過春晚之后,那么,脾氣,見漲;費用,見漲;人氣,見漲,可是,就是演技、技術和德藝不見漲也!
  著名表演藝術家王曉棠早就有言:“說演員德藝雙馨現在都要給獎,我覺得這是做演員最起碼的要求,他應該要這樣,因為你本身就是一個公眾形象,如果你本身德和藝都不好的話,你的形象沒有說服力。”
  還有:
  劇務、化妝、群演和武術等等。
  其實,電影中的每一個細小的環節,都是不能或缺的;都是不是可有可無的;都是無可替代的;都是相互支持、支撐和扶持的;都是非常重要的;都是不以人們的意志為轉移的;都是整部機器中的每一個零件、或原配的零件呀!
  如果,沒有,那是不行的;如果,短缺,亦是不行的;如果,缺失,那么,更是不好完成、至少是完成不高的!
  我們熟知的化妝師王希鐘就是。
  王希鐘,男,1928年11月生于山東省蓬萊縣長山島。著名影視化妝師。
  王希鐘幼年未能受到良好的教育,小學肄業,曾在織布廠當學徒,常常利用業余時間讀書學習。1948年考入東北電影制片廠第四期訓練班學習化妝,從此開始進入電影行業。
  1950年2月,王希鐘提前畢業調入北影任化妝員,一進入北影就參加了《呂梁英雄》攝制組,負責化妝工作,開始了電影化妝的藝術實踐。后又在影片《新兒女英雄傳》、《智取華山》、《一件提案》中擔任化妝工作,他注重角色研究,力求外型與人物的身份和性格吻合。1954年王希鐘赴蘇聯,在莫斯科電影大學和莫斯科電影制片廠進修電影化妝,學習期間他系統考察了彩色影片的人物化妝規律以及膚色質感的描繪等很多化妝造型技法。中國影協第四、五屆理事,中國電影美術學會第一屆副會長。1960年加入中國共產黨。
  北京電影制片廠國家一級電影美術設計師王希鐘就是化裝事業發展的推動者之一。明星夢沒圓,赴蘇學化裝《西安事變》《周恩來》獲金雞獎最佳化裝獎。
  還有:《西游記》、《孫中山》和《鄧小平》及《毛澤東》等等影片的造型了,都是功不可沒的。
  還有:
  香港的洪金寶亦是。
  洪金寶,1949年12月11日(一說1952年1月7日)生于香港,中國香港男演員、導演、動作指導、監制、編劇、制作人等等。他的功夫、他的團隊和他的敬業,以及,他的人品、認真、職責和擔當等等,都是有目共睹的!
  因此,電影,是個集藝術性、故事性、思想性和觀賞性,以及,娛樂性、教育性和前瞻性的綜合的視覺藝術也!那么,沒有集體性、團隊性、團結性和犧牲性及獻身性等等的話,片子,最好、你還是不要去拍攝了!以免浪費了人力、物力和財力,以及,腦力、眼力和心力等等,最最主要的是——誤人子弟、污染視覺和以訛傳訛也!那么,您意下若何呢?
  
  這就是:
  電影藝術你可知,
  知道多少沒白癡?
  不是誰人均可搞,
  沒有修養別去吃!

  【題記】:致命,漢語詞語。釋義為傳達言辭、使命;捐軀;使喪命;使毀滅。
  
  那天晚上,無意間看見央視六套放了《致命棋局》,看見這個特別的名字,于是,也就把我給吸引住了、看了。可是,等看完之后,也就后悔了!為何?不知道也。那么,還有啥玩的呢?于是,上網一查:
  《致命棋局》是由朱維俐執導,王冠、劉峰、林濛、蔣濤、黨偉、林威、王甲莉主演的電影。2020年拍攝的。
  民國時期,威虎幫作為最大的黑社會組織,在社會上橫行霸道,涉嫌走私、殺人、毒品販賣等多個案件,警方卻遲遲無法將其一網打盡,隨著幫主郭義雄的意外身亡,威虎幫群龍無首,畢昇、海東青成為幫主之位最有力的競爭者,劉樺、李貢等興化市警員聯手收集海東青、畢昇的犯罪證據,制定新棋局計劃,并成功將石海扳倒,從而揪出了幕后老板孔光明。
  簡單么?很簡單。復雜么?甚是復雜也!那么,問題到底出在何方呢?于是,在下也就立馬洗洗、倒下去也……可是,久久不能平靜也。為何?不知也。于是,也就想到了許多、許多,許多也?
  電影,是虛擬與現實的載體。電影這個詞有多重意思,現在多用于形容呈現在熒幕之上的根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。例如:《盜夢空間》、《催眠》等即叫“電影”。
  電影,是一種視覺及聽覺藝術,利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉,再加上后期的編輯工作而成。電影是一種綜合的現代藝術,亦正如藝術本身,有著復雜而繁多的科系,電影世界里有很多不同類型的電影,也有很多種電影的分類方法。
  電影,是1895年由法國盧米埃爾兄弟發明的,用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上,看起來像是在活動的形象。電影從無聲到有聲電影開始發展,已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技制作出來的電影,受廣大中年以下的朋友歡迎。
  根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。早期的電影無聲,以后出現有聲電影,現兼有黑白片、彩色片和寬銀幕電影、立體電影。片種有故事片、新聞紀錄片、科學教育片、美術片等。
  夏衍《兩個座談會書面回答》:“在文化的意義上講,電影是一種極有力的教育工具。”
  丁玲《韋護》第三章六:“麗嘉本很喜歡看電影,現在有韋護伴著,自然更樂意。”
  是的。對于電影,我是不敢恭維的也!為何?尤其是國產的。那么,與國外的相比,那真的是、絕對是不能相提并論了。就連那港臺、日韓和印度的都是不能比、同日而語的也!差距,實在是太大、太大,太大了。那么,問題到底出在何方呢?于是,我也就想到了一些些個不多的小小的問題了。于是,也就大言不慚也!
  婆婆太多。
  電影的發行程序:
  這是最重要的,一般是由制片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之后就要說服公司以及制片人,來為他投資,但是在電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批準。
  隨后,就是選演員。那么,這個就不一定是導演的事情了。這要看你這個導演是不是夠大碗、知名度和是不是有錢了。有的導演,身兼制片和編劇的;有的還是主演;有的更是投資方了等等。反之,你一個無名小卒的導演,那是很難勝任了!不要說你去導了,就是那些個財大氣粗的演員、知名演員,你都甚難駕馭、指揮和調度了。期間的潛規則,你懂么?
  那么,你都這個樣子了,你還能導誰的呢?恐怕,你連你自己都導不了了。
  還有:
  其他的、有形的和無形的諸多因素?天時地利人和?地方、演員和群演等等。有些是確定的、有些是不確定的;有些是可知的、有些是不可預知的;還有許多的臨時的、緊急的和突發的,以及,應急的、應變的和應用的等等事件了。
  那么,還有什么、其他的和等等的、不等的事件呢?
  還有:
  發行公司、上頭領導的領導;國際、國內的形勢;政治、運動和T性等等,以及,其他的等等的不等的也?
  那么,是不是還有其他的領導、老板和老板娘的呢?是不是還有什么這個節、那個節和大小節的呢?是不是還要什么這個獎、那個獎和上下左右前后的得獎的呢?是不是還有這個檔、那個檔和其他的什么檔期的呢?
  那么,還有什么票房、排檔和收益,以及,利益分成等等的呢?那么,這個投資方是誰?這個受益方又是誰?還有,一旦虧損了怎么辦?還有彌補、補救和救急的呢?還有其他的、等等的和不等的呀?
  還有:
  已知、未知和不知的原因;無知、物質和吾知的因素;天知、地知和你我都知的情況等等。
  總之,要想拍、拍成和發行等等,都不是一件很容易、很容易,很容易的事情了!那都是很難、很難和很難的事情呀?
  那么,怎么辦呢?到底還拍不拍呢?還等不等?還要不要?還差不差的呢等等。還有,拍成啥樣子呢?那么,到底是誰滿意的呢?
  那么,在這樣的情況下、在這種氛圍中和在這樣的環境中,你的團隊呢?你的編劇呢?你的主創呢?你的演員呢?你的合作、愉快和其他等等的,那么,如何能順利、安全和圓滿地去拍攝、完成和殺青,以及,如期上映的呢?!
  故事太少。
  電影,盡管是個視覺和音樂藝術,但是,總是離不開講故事、講好故事和講好中國故事了!不論是古代的、近現代的和未來的,以及,科幻的和兒童的,總之,講故事系第一要素也。
  有的,還改編自小說、名著和世界名著了。有些,則不是,東拼西湊、胡編亂造和前后不搭了等等。
  那么,我們的故事,都是怎么講的呢?
  平鋪直敘之?倒敘之?還是,夾敘夾議?還是沖突、解決;再沖突、再解決;幾次三番、三番四抖;還是,葷素搭配、脫衣戴帽;還是,無序打斗、鮮血飛流;槍戰不斷、無人犧牲;離奇古怪、吻戲床戲等等。總之,故事的套路,不深、不透和太俗也。幾乎是:看不了多少開頭,那么,結局,你也就早就能猜出來了。更有甚者,看了老半天、直至看完,你都不知主題是啥玩意的呢?搞笑、屋里頭和不著邊際的呀?那么,這樣的講故事,誰會喜歡呢?恐怕,導演自己也是不能自圓其說的!那么,那就更甭提什么讓觀眾滿意和社會效應了?還有這個票房了。能不能排上片,那都是另說的呀?
  情節不夠。
  那么,我們的這個電影情節的呢?還不如以前所拍的呀!我不是在這里宣布:今不如昔論,崇洋媚外論,也不是都是戀舊論,更不是消極頹廢論也!我這里講的就是電影、事實和當下也。差距。肯定存在的。那么,我們為何就不去承認的呢?我們,得過奧斯卡大獎的么?這,就如同我國的男足也!不要說世界杯了,就連沖出亞洲都很難的呀。那么,怎么辦呢?對!迎頭趕上吧。沒有臥薪嘗膽、沒有懸梁刺股和沒有鑿壁偷光等等,那是肯定不行的也。沒有個30、50年的功底,你就別去想了!對不起啊,扯遠了。收了。
  那么,我們都是什么情節的呢?你先問問導演:你自己被打動過么?你自己都沒有被打動,那么,如何去拍攝的呢?那么,如何能打動觀眾的呢?那么,這個票房,又何從談起的呢?那是絕對不可能的!
  那么,我們的這些個情節,都能打動誰呢?
  色彩單調。
  電影,都是視覺藝術。那么,這個色彩就尤為突出了!某知名的大導演,除了紅黃藍綠之外,他還會用啥色彩呢?難道,我們的色彩,就是這么個單調么?很顯然,那是不對的!多則溢、多則爛也?
  我們的生活,都是豐富多彩的;我們的大自然,亦是;那么,我們的人心呢?更是也!那么,我們的電影色彩,怎么能夠就是這么單一的呢?單一的,真的還不如以前的黑白片了!
  那么,我們還有什么色彩呢?
  我們的色彩,都是豐富多彩的;都是不斷變化的;都是季節、天地和地域,以及,氣候、環境和時節的。
  我們的色彩,都是多姿多彩的;千變萬化的;祖國大地、幅員遼闊、物產豐富的;樹種、植被和草地,以及,江河湖泊都是。
  我們的色彩,都是不同多彩的;地域之別、高山之別和高原之別的;平原之別、草原之別和濕地之別的。
  我們的色彩,都是重疊多彩的;都是層層疊疊、重重疊疊和圈圈圈圈的;都是密密麻麻、吹吹打打和稀稀疏疏的;都是熱熱鬧鬧、歡歡喜喜和開開心心的。
  那么,我們的這個色彩,到底是都怎么樣的呢?
  格調不高。
  電影,是個高雅藝術也!那么,制片,高雅么?那么,編劇、導演和演員,以及,劇務、群演和武打及化妝等等,都是高雅的么?
  沒有高雅,何來格調?是的。高雅都沒有的話,那么,何來格調?那么,藝術一詞,也就不要去想了!為何?那是絕對不可能的。談藝術,那都是你對藝術的褻瀆呀。在下實在是不敢恭維也?
  沒有格調,也就沒有高雅也!是的。高雅都沒有的話,那么,高雅的格調,怎么會有的呢?那也是絕對不可能的也!那么,我們的這個格調、格局和格式等等,也就早就定下了。那么,這樣的電影都能高雅的話,那簡直都是在褻瀆我們的雙眸也!因此,也許是在下的孤陋寡聞呀?
  志存高遠?是的。沒有高雅的格調,也就不可能有格調的高雅!反之亦然。那么,我們的制片、導演和編劇,以及,演員、劇務和化妝、武打、群演等等,有時,不是不知也。而是無能為力、無能為力和無能為力的也!為何?不為何也。
  那么,還有什么的呢?
  還有:
  編劇。是的。一部好的、上座的和上乘的電影,那么,一個好的編劇和劇本,那是必不可少的!反之,沒有一位認真、負責和到位的編劇和劇本,那么,你想拍成好的電影,那也是絕對是不可能的也。可見,我們的編劇和劇本,那是多么的重要啊!其實,都是知道的。問題是:都是明知故犯也?
  還有:
  演員。是的。演員,也是很重要的!為何?有了一位好的導演,還要有一位好的編劇,那么,沒有一位好的演員,那怎么行的呢?那是肯定不行的!為何?
  導演的意向,需要理解劇本的;那么,就是要通過演員的表演、表現和表達出來了。同時,也是演員的二度創作和再創作,以及,再升化也!為此,惟有三合一、才能拍好一部好的片子!否則,都是免談。
  那么,演員有定型的、不定型的;專業的、非專業的;特型的、非特型的;普通的、一般的和群演的;以及,長期的、臨時的和緊急、救急的等等。
  那么,這個演員的表演,就看你的功底了!有的,很深很深;有的,很淺很淺;有的,童子功;有的,老戲骨;有的,反串兒;有的,一趕仨;有的,一趕N也?
  還有,演員的趕場也。有的,一天接幾部;有的,一天一部;有的,大半年一部;有的,一年一部;有的,幾年一部戲了。那么,還要去比么?那么,還要去演么?那么,還要去看結果的么?是的。你根本就不要、不必和不需要的呀!為何?打磨、慢工出細活也。還有你的這個功底、功力和功夫的也?
  有的,有了一點兒名氣、得了什么大獎或上過春晚之后,那么,脾氣,見漲;費用,見漲;人氣,見漲,可是,就是演技、技術和德藝不見漲也!
  著名表演藝術家王曉棠早就有言:“說演員德藝雙馨現在都要給獎,我覺得這是做演員最起碼的要求,他應該要這樣,因為你本身就是一個公眾形象,如果你本身德和藝都不好的話,你的形象沒有說服力。”
  還有:
  劇務、化妝、群演和武術等等。
  其實,電影中的每一個細小的環節,都是不能或缺的;都是不是可有可無的;都是無可替代的;都是相互支持、支撐和扶持的;都是非常重要的;都是不以人們的意志為轉移的;都是整部機器中的每一個零件、或原配的零件呀!
  如果,沒有,那是不行的;如果,短缺,亦是不行的;如果,缺失,那么,更是不好完成、至少是完成不高的!
  我們熟知的化妝師王希鐘就是。
  王希鐘,男,1928年11月生于山東省蓬萊縣長山島。著名影視化妝師。
  王希鐘幼年未能受到良好的教育,小學肄業,曾在織布廠當學徒,常常利用業余時間讀書學習。1948年考入東北電影制片廠第四期訓練班學習化妝,從此開始進入電影行業。
  1950年2月,王希鐘提前畢業調入北影任化妝員,一進入北影就參加了《呂梁英雄》攝制組,負責化妝工作,開始了電影化妝的藝術實踐。后又在影片《新兒女英雄傳》、《智取華山》、《一件提案》中擔任化妝工作,他注重角色研究,力求外型與人物的身份和性格吻合。1954年王希鐘赴蘇聯,在莫斯科電影大學和莫斯科電影制片廠進修電影化妝,學習期間他系統考察了彩色影片的人物化妝規律以及膚色質感的描繪等很多化妝造型技法。中國影協第四、五屆理事,中國電影美術學會第一屆副會長。1960年加入中國共產黨。
  北京電影制片廠國家一級電影美術設計師王希鐘就是化裝事業發展的推動者之一。明星夢沒圓,赴蘇學化裝《西安事變》《周恩來》獲金雞獎最佳化裝獎。
  還有:《西游記》、《孫中山》和《鄧小平》及《毛澤東》等等影片的造型了,都是功不可沒的。
  還有:
  香港的洪金寶亦是。
  洪金寶,1949年12月11日(一說1952年1月7日)生于香港,中國香港男演員、導演、動作指導、監制、編劇、制作人等等。他的功夫、他的團隊和他的敬業,以及,他的人品、認真、職責和擔當等等,都是有目共睹的!
  因此,電影,是個集藝術性、故事性、思想性和觀賞性,以及,娛樂性、教育性和前瞻性的綜合的視覺藝術也!那么,沒有集體性、團隊性、團結性和犧牲性及獻身性等等的話,片子,最好、你還是不要去拍攝了!以免浪費了人力、物力和財力,以及,腦力、眼力和心力等等,最最主要的是——誤人子弟、污染視覺和以訛傳訛也!那么,您意下若何呢?
  
  這就是:
  電影藝術你可知,
  知道多少沒白癡?
  不是誰人均可搞,
  沒有修養別去吃!

  【題記】:致命,漢語詞語。釋義為傳達言辭、使命;捐軀;使喪命;使毀滅。
  
  那天晚上,無意間看見央視六套放了《致命棋局》,看見這個特別的名字,于是,也就把我給吸引住了、看了。可是,等看完之后,也就后悔了!為何?不知道也。那么,還有啥玩的呢?于是,上網一查:
  《致命棋局》是由朱維俐執導,王冠、劉峰、林濛、蔣濤、黨偉、林威、王甲莉主演的電影。2020年拍攝的。
  民國時期,威虎幫作為最大的黑社會組織,在社會上橫行霸道,涉嫌走私、殺人、毒品販賣等多個案件,警方卻遲遲無法將其一網打盡,隨著幫主郭義雄的意外身亡,威虎幫群龍無首,畢昇、海東青成為幫主之位最有力的競爭者,劉樺、李貢等興化市警員聯手收集海東青、畢昇的犯罪證據,制定新棋局計劃,并成功將石海扳倒,從而揪出了幕后老板孔光明。
  簡單么?很簡單。復雜么?甚是復雜也!那么,問題到底出在何方呢?于是,在下也就立馬洗洗、倒下去也……可是,久久不能平靜也。為何?不知也。于是,也就想到了許多、許多,許多也?
  電影,是虛擬與現實的載體。電影這個詞有多重意思,現在多用于形容呈現在熒幕之上的根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。例如:《盜夢空間》、《催眠》等即叫“電影”。
  電影,是一種視覺及聽覺藝術,利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉,再加上后期的編輯工作而成。電影是一種綜合的現代藝術,亦正如藝術本身,有著復雜而繁多的科系,電影世界里有很多不同類型的電影,也有很多種電影的分類方法。
  電影,是1895年由法國盧米埃爾兄弟發明的,用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上,看起來像是在活動的形象。電影從無聲到有聲電影開始發展,已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技制作出來的電影,受廣大中年以下的朋友歡迎。
  根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。早期的電影無聲,以后出現有聲電影,現兼有黑白片、彩色片和寬銀幕電影、立體電影。片種有故事片、新聞紀錄片、科學教育片、美術片等。
  夏衍《兩個座談會書面回答》:“在文化的意義上講,電影是一種極有力的教育工具。”
  丁玲《韋護》第三章六:“麗嘉本很喜歡看電影,現在有韋護伴著,自然更樂意。”
  是的。對于電影,我是不敢恭維的也!為何?尤其是國產的。那么,與國外的相比,那真的是、絕對是不能相提并論了。就連那港臺、日韓和印度的都是不能比、同日而語的也!差距,實在是太大、太大,太大了。那么,問題到底出在何方呢?于是,我也就想到了一些些個不多的小小的問題了。于是,也就大言不慚也!
  婆婆太多。
  電影的發行程序:
  這是最重要的,一般是由制片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之后就要說服公司以及制片人,來為他投資,但是在電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批準。
  隨后,就是選演員。那么,這個就不一定是導演的事情了。這要看你這個導演是不是夠大碗、知名度和是不是有錢了。有的導演,身兼制片和編劇的;有的還是主演;有的更是投資方了等等。反之,你一個無名小卒的導演,那是很難勝任了!不要說你去導了,就是那些個財大氣粗的演員、知名演員,你都甚難駕馭、指揮和調度了。期間的潛規則,你懂么?
  那么,你都這個樣子了,你還能導誰的呢?恐怕,你連你自己都導不了了。
  還有:
  其他的、有形的和無形的諸多因素?天時地利人和?地方、演員和群演等等。有些是確定的、有些是不確定的;有些是可知的、有些是不可預知的;還有許多的臨時的、緊急的和突發的,以及,應急的、應變的和應用的等等事件了。
  那么,還有什么、其他的和等等的、不等的事件呢?
  還有:
  發行公司、上頭領導的領導;國際、國內的形勢;政治、運動和T性等等,以及,其他的等等的不等的也?
  那么,是不是還有其他的領導、老板和老板娘的呢?是不是還有什么這個節、那個節和大小節的呢?是不是還要什么這個獎、那個獎和上下左右前后的得獎的呢?是不是還有這個檔、那個檔和其他的什么檔期的呢?
  那么,還有什么票房、排檔和收益,以及,利益分成等等的呢?那么,這個投資方是誰?這個受益方又是誰?還有,一旦虧損了怎么辦?還有彌補、補救和救急的呢?還有其他的、等等的和不等的呀?
  還有:
  已知、未知和不知的原因;無知、物質和吾知的因素;天知、地知和你我都知的情況等等。
  總之,要想拍、拍成和發行等等,都不是一件很容易、很容易,很容易的事情了!那都是很難、很難和很難的事情呀?
  那么,怎么辦呢?到底還拍不拍呢?還等不等?還要不要?還差不差的呢等等。還有,拍成啥樣子呢?那么,到底是誰滿意的呢?
  那么,在這樣的情況下、在這種氛圍中和在這樣的環境中,你的團隊呢?你的編劇呢?你的主創呢?你的演員呢?你的合作、愉快和其他等等的,那么,如何能順利、安全和圓滿地去拍攝、完成和殺青,以及,如期上映的呢?!
  故事太少。
  電影,盡管是個視覺和音樂藝術,但是,總是離不開講故事、講好故事和講好中國故事了!不論是古代的、近現代的和未來的,以及,科幻的和兒童的,總之,講故事系第一要素也。
  有的,還改編自小說、名著和世界名著了。有些,則不是,東拼西湊、胡編亂造和前后不搭了等等。
  那么,我們的故事,都是怎么講的呢?
  平鋪直敘之?倒敘之?還是,夾敘夾議?還是沖突、解決;再沖突、再解決;幾次三番、三番四抖;還是,葷素搭配、脫衣戴帽;還是,無序打斗、鮮血飛流;槍戰不斷、無人犧牲;離奇古怪、吻戲床戲等等。總之,故事的套路,不深、不透和太俗也。幾乎是:看不了多少開頭,那么,結局,你也就早就能猜出來了。更有甚者,看了老半天、直至看完,你都不知主題是啥玩意的呢?搞笑、屋里頭和不著邊際的呀?那么,這樣的講故事,誰會喜歡呢?恐怕,導演自己也是不能自圓其說的!那么,那就更甭提什么讓觀眾滿意和社會效應了?還有這個票房了。能不能排上片,那都是另說的呀?
  情節不夠。
  那么,我們的這個電影情節的呢?還不如以前所拍的呀!我不是在這里宣布:今不如昔論,崇洋媚外論,也不是都是戀舊論,更不是消極頹廢論也!我這里講的就是電影、事實和當下也。差距。肯定存在的。那么,我們為何就不去承認的呢?我們,得過奧斯卡大獎的么?這,就如同我國的男足也!不要說世界杯了,就連沖出亞洲都很難的呀。那么,怎么辦呢?對!迎頭趕上吧。沒有臥薪嘗膽、沒有懸梁刺股和沒有鑿壁偷光等等,那是肯定不行的也。沒有個30、50年的功底,你就別去想了!對不起啊,扯遠了。收了。
  那么,我們都是什么情節的呢?你先問問導演:你自己被打動過么?你自己都沒有被打動,那么,如何去拍攝的呢?那么,如何能打動觀眾的呢?那么,這個票房,又何從談起的呢?那是絕對不可能的!
  那么,我們的這些個情節,都能打動誰呢?
  色彩單調。
  電影,都是視覺藝術。那么,這個色彩就尤為突出了!某知名的大導演,除了紅黃藍綠之外,他還會用啥色彩呢?難道,我們的色彩,就是這么個單調么?很顯然,那是不對的!多則溢、多則爛也?
  我們的生活,都是豐富多彩的;我們的大自然,亦是;那么,我們的人心呢?更是也!那么,我們的電影色彩,怎么能夠就是這么單一的呢?單一的,真的還不如以前的黑白片了!
  那么,我們還有什么色彩呢?
  我們的色彩,都是豐富多彩的;都是不斷變化的;都是季節、天地和地域,以及,氣候、環境和時節的。
  我們的色彩,都是多姿多彩的;千變萬化的;祖國大地、幅員遼闊、物產豐富的;樹種、植被和草地,以及,江河湖泊都是。
  我們的色彩,都是不同多彩的;地域之別、高山之別和高原之別的;平原之別、草原之別和濕地之別的。
  我們的色彩,都是重疊多彩的;都是層層疊疊、重重疊疊和圈圈圈圈的;都是密密麻麻、吹吹打打和稀稀疏疏的;都是熱熱鬧鬧、歡歡喜喜和開開心心的。
  那么,我們的這個色彩,到底是都怎么樣的呢?
  格調不高。
  電影,是個高雅藝術也!那么,制片,高雅么?那么,編劇、導演和演員,以及,劇務、群演和武打及化妝等等,都是高雅的么?
  沒有高雅,何來格調?是的。高雅都沒有的話,那么,何來格調?那么,藝術一詞,也就不要去想了!為何?那是絕對不可能的。談藝術,那都是你對藝術的褻瀆呀。在下實在是不敢恭維也?
  沒有格調,也就沒有高雅也!是的。高雅都沒有的話,那么,高雅的格調,怎么會有的呢?那也是絕對不可能的也!那么,我們的這個格調、格局和格式等等,也就早就定下了。那么,這樣的電影都能高雅的話,那簡直都是在褻瀆我們的雙眸也!因此,也許是在下的孤陋寡聞呀?
  志存高遠?是的。沒有高雅的格調,也就不可能有格調的高雅!反之亦然。那么,我們的制片、導演和編劇,以及,演員、劇務和化妝、武打、群演等等,有時,不是不知也。而是無能為力、無能為力和無能為力的也!為何?不為何也。
  那么,還有什么的呢?
  還有:
  編劇。是的。一部好的、上座的和上乘的電影,那么,一個好的編劇和劇本,那是必不可少的!反之,沒有一位認真、負責和到位的編劇和劇本,那么,你想拍成好的電影,那也是絕對是不可能的也。可見,我們的編劇和劇本,那是多么的重要啊!其實,都是知道的。問題是:都是明知故犯也?
  還有:
  演員。是的。演員,也是很重要的!為何?有了一位好的導演,還要有一位好的編劇,那么,沒有一位好的演員,那怎么行的呢?那是肯定不行的!為何?
  導演的意向,需要理解劇本的;那么,就是要通過演員的表演、表現和表達出來了。同時,也是演員的二度創作和再創作,以及,再升化也!為此,惟有三合一、才能拍好一部好的片子!否則,都是免談。
  那么,演員有定型的、不定型的;專業的、非專業的;特型的、非特型的;普通的、一般的和群演的;以及,長期的、臨時的和緊急、救急的等等。
  那么,這個演員的表演,就看你的功底了!有的,很深很深;有的,很淺很淺;有的,童子功;有的,老戲骨;有的,反串兒;有的,一趕仨;有的,一趕N也?
  還有,演員的趕場也。有的,一天接幾部;有的,一天一部;有的,大半年一部;有的,一年一部;有的,幾年一部戲了。那么,還要去比么?那么,還要去演么?那么,還要去看結果的么?是的。你根本就不要、不必和不需要的呀!為何?打磨、慢工出細活也。還有你的這個功底、功力和功夫的也?
  有的,有了一點兒名氣、得了什么大獎或上過春晚之后,那么,脾氣,見漲;費用,見漲;人氣,見漲,可是,就是演技、技術和德藝不見漲也!
  著名表演藝術家王曉棠早就有言:“說演員德藝雙馨現在都要給獎,我覺得這是做演員最起碼的要求,他應該要這樣,因為你本身就是一個公眾形象,如果你本身德和藝都不好的話,你的形象沒有說服力。”
  還有:
  劇務、化妝、群演和武術等等。
  其實,電影中的每一個細小的環節,都是不能或缺的;都是不是可有可無的;都是無可替代的;都是相互支持、支撐和扶持的;都是非常重要的;都是不以人們的意志為轉移的;都是整部機器中的每一個零件、或原配的零件呀!
  如果,沒有,那是不行的;如果,短缺,亦是不行的;如果,缺失,那么,更是不好完成、至少是完成不高的!
  我們熟知的化妝師王希鐘就是。
  王希鐘,男,1928年11月生于山東省蓬萊縣長山島。著名影視化妝師。
  王希鐘幼年未能受到良好的教育,小學肄業,曾在織布廠當學徒,常常利用業余時間讀書學習。1948年考入東北電影制片廠第四期訓練班學習化妝,從此開始進入電影行業。
  1950年2月,王希鐘提前畢業調入北影任化妝員,一進入北影就參加了《呂梁英雄》攝制組,負責化妝工作,開始了電影化妝的藝術實踐。后又在影片《新兒女英雄傳》、《智取華山》、《一件提案》中擔任化妝工作,他注重角色研究,力求外型與人物的身份和性格吻合。1954年王希鐘赴蘇聯,在莫斯科電影大學和莫斯科電影制片廠進修電影化妝,學習期間他系統考察了彩色影片的人物化妝規律以及膚色質感的描繪等很多化妝造型技法。中國影協第四、五屆理事,中國電影美術學會第一屆副會長。1960年加入中國共產黨。
  北京電影制片廠國家一級電影美術設計師王希鐘就是化裝事業發展的推動者之一。明星夢沒圓,赴蘇學化裝《西安事變》《周恩來》獲金雞獎最佳化裝獎。
  還有:《西游記》、《孫中山》和《鄧小平》及《毛澤東》等等影片的造型了,都是功不可沒的。
  還有:
  香港的洪金寶亦是。
  洪金寶,1949年12月11日(一說1952年1月7日)生于香港,中國香港男演員、導演、動作指導、監制、編劇、制作人等等。他的功夫、他的團隊和他的敬業,以及,他的人品、認真、職責和擔當等等,都是有目共睹的!
  因此,電影,是個集藝術性、故事性、思想性和觀賞性,以及,娛樂性、教育性和前瞻性的綜合的視覺藝術也!那么,沒有集體性、團隊性、團結性和犧牲性及獻身性等等的話,片子,最好、你還是不要去拍攝了!以免浪費了人力、物力和財力,以及,腦力、眼力和心力等等,最最主要的是——誤人子弟、污染視覺和以訛傳訛也!那么,您意下若何呢?
  
  這就是:
  電影藝術你可知,
  知道多少沒白癡?
  不是誰人均可搞,
  沒有修養別去吃!

  【題記】:致命,漢語詞語。釋義為傳達言辭、使命;捐軀;使喪命;使毀滅。
  
  那天晚上,無意間看見央視六套放了《致命棋局》,看見這個特別的名字,于是,也就把我給吸引住了、看了。可是,等看完之后,也就后悔了!為何?不知道也。那么,還有啥玩的呢?于是,上網一查:
  《致命棋局》是由朱維俐執導,王冠、劉峰、林濛、蔣濤、黨偉、林威、王甲莉主演的電影。2020年拍攝的。
  民國時期,威虎幫作為最大的黑社會組織,在社會上橫行霸道,涉嫌走私、殺人、毒品販賣等多個案件,警方卻遲遲無法將其一網打盡,隨著幫主郭義雄的意外身亡,威虎幫群龍無首,畢昇、海東青成為幫主之位最有力的競爭者,劉樺、李貢等興化市警員聯手收集海東青、畢昇的犯罪證據,制定新棋局計劃,并成功將石海扳倒,從而揪出了幕后老板孔光明。
  簡單么?很簡單。復雜么?甚是復雜也!那么,問題到底出在何方呢?于是,在下也就立馬洗洗、倒下去也……可是,久久不能平靜也。為何?不知也。于是,也就想到了許多、許多,許多也?
  電影,是虛擬與現實的載體。電影這個詞有多重意思,現在多用于形容呈現在熒幕之上的根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。例如:《盜夢空間》、《催眠》等即叫“電影”。
  電影,是一種視覺及聽覺藝術,利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉,再加上后期的編輯工作而成。電影是一種綜合的現代藝術,亦正如藝術本身,有著復雜而繁多的科系,電影世界里有很多不同類型的電影,也有很多種電影的分類方法。
  電影,是1895年由法國盧米埃爾兄弟發明的,用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上,看起來像是在活動的形象。電影從無聲到有聲電影開始發展,已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技制作出來的電影,受廣大中年以下的朋友歡迎。
  根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。早期的電影無聲,以后出現有聲電影,現兼有黑白片、彩色片和寬銀幕電影、立體電影。片種有故事片、新聞紀錄片、科學教育片、美術片等。
  夏衍《兩個座談會書面回答》:“在文化的意義上講,電影是一種極有力的教育工具。”
  丁玲《韋護》第三章六:“麗嘉本很喜歡看電影,現在有韋護伴著,自然更樂意。”
  是的。對于電影,我是不敢恭維的也!為何?尤其是國產的。那么,與國外的相比,那真的是、絕對是不能相提并論了。就連那港臺、日韓和印度的都是不能比、同日而語的也!差距,實在是太大、太大,太大了。那么,問題到底出在何方呢?于是,我也就想到了一些些個不多的小小的問題了。于是,也就大言不慚也!
  婆婆太多。
  電影的發行程序:
  這是最重要的,一般是由制片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之后就要說服公司以及制片人,來為他投資,但是在電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批準。
  隨后,就是選演員。那么,這個就不一定是導演的事情了。這要看你這個導演是不是夠大碗、知名度和是不是有錢了。有的導演,身兼制片和編劇的;有的還是主演;有的更是投資方了等等。反之,你一個無名小卒的導演,那是很難勝任了!不要說你去導了,就是那些個財大氣粗的演員、知名演員,你都甚難駕馭、指揮和調度了。期間的潛規則,你懂么?
  那么,你都這個樣子了,你還能導誰的呢?恐怕,你連你自己都導不了了。
  還有:
  其他的、有形的和無形的諸多因素?天時地利人和?地方、演員和群演等等。有些是確定的、有些是不確定的;有些是可知的、有些是不可預知的;還有許多的臨時的、緊急的和突發的,以及,應急的、應變的和應用的等等事件了。
  那么,還有什么、其他的和等等的、不等的事件呢?
  還有:
  發行公司、上頭領導的領導;國際、國內的形勢;政治、運動和T性等等,以及,其他的等等的不等的也?
  那么,是不是還有其他的領導、老板和老板娘的呢?是不是還有什么這個節、那個節和大小節的呢?是不是還要什么這個獎、那個獎和上下左右前后的得獎的呢?是不是還有這個檔、那個檔和其他的什么檔期的呢?
  那么,還有什么票房、排檔和收益,以及,利益分成等等的呢?那么,這個投資方是誰?這個受益方又是誰?還有,一旦虧損了怎么辦?還有彌補、補救和救急的呢?還有其他的、等等的和不等的呀?
  還有:
  已知、未知和不知的原因;無知、物質和吾知的因素;天知、地知和你我都知的情況等等。
  總之,要想拍、拍成和發行等等,都不是一件很容易、很容易,很容易的事情了!那都是很難、很難和很難的事情呀?
  那么,怎么辦呢?到底還拍不拍呢?還等不等?還要不要?還差不差的呢等等。還有,拍成啥樣子呢?那么,到底是誰滿意的呢?
  那么,在這樣的情況下、在這種氛圍中和在這樣的環境中,你的團隊呢?你的編劇呢?你的主創呢?你的演員呢?你的合作、愉快和其他等等的,那么,如何能順利、安全和圓滿地去拍攝、完成和殺青,以及,如期上映的呢?!
  故事太少。
  電影,盡管是個視覺和音樂藝術,但是,總是離不開講故事、講好故事和講好中國故事了!不論是古代的、近現代的和未來的,以及,科幻的和兒童的,總之,講故事系第一要素也。
  有的,還改編自小說、名著和世界名著了。有些,則不是,東拼西湊、胡編亂造和前后不搭了等等。
  那么,我們的故事,都是怎么講的呢?
  平鋪直敘之?倒敘之?還是,夾敘夾議?還是沖突、解決;再沖突、再解決;幾次三番、三番四抖;還是,葷素搭配、脫衣戴帽;還是,無序打斗、鮮血飛流;槍戰不斷、無人犧牲;離奇古怪、吻戲床戲等等。總之,故事的套路,不深、不透和太俗也。幾乎是:看不了多少開頭,那么,結局,你也就早就能猜出來了。更有甚者,看了老半天、直至看完,你都不知主題是啥玩意的呢?搞笑、屋里頭和不著邊際的呀?那么,這樣的講故事,誰會喜歡呢?恐怕,導演自己也是不能自圓其說的!那么,那就更甭提什么讓觀眾滿意和社會效應了?還有這個票房了。能不能排上片,那都是另說的呀?
  情節不夠。
  那么,我們的這個電影情節的呢?還不如以前所拍的呀!我不是在這里宣布:今不如昔論,崇洋媚外論,也不是都是戀舊論,更不是消極頹廢論也!我這里講的就是電影、事實和當下也。差距。肯定存在的。那么,我們為何就不去承認的呢?我們,得過奧斯卡大獎的么?這,就如同我國的男足也!不要說世界杯了,就連沖出亞洲都很難的呀。那么,怎么辦呢?對!迎頭趕上吧。沒有臥薪嘗膽、沒有懸梁刺股和沒有鑿壁偷光等等,那是肯定不行的也。沒有個30、50年的功底,你就別去想了!對不起啊,扯遠了。收了。
  那么,我們都是什么情節的呢?你先問問導演:你自己被打動過么?你自己都沒有被打動,那么,如何去拍攝的呢?那么,如何能打動觀眾的呢?那么,這個票房,又何從談起的呢?那是絕對不可能的!
  那么,我們的這些個情節,都能打動誰呢?
  色彩單調。
  電影,都是視覺藝術。那么,這個色彩就尤為突出了!某知名的大導演,除了紅黃藍綠之外,他還會用啥色彩呢?難道,我們的色彩,就是這么個單調么?很顯然,那是不對的!多則溢、多則爛也?
  我們的生活,都是豐富多彩的;我們的大自然,亦是;那么,我們的人心呢?更是也!那么,我們的電影色彩,怎么能夠就是這么單一的呢?單一的,真的還不如以前的黑白片了!
  那么,我們還有什么色彩呢?
  我們的色彩,都是豐富多彩的;都是不斷變化的;都是季節、天地和地域,以及,氣候、環境和時節的。
  我們的色彩,都是多姿多彩的;千變萬化的;祖國大地、幅員遼闊、物產豐富的;樹種、植被和草地,以及,江河湖泊都是。
  我們的色彩,都是不同多彩的;地域之別、高山之別和高原之別的;平原之別、草原之別和濕地之別的。
  我們的色彩,都是重疊多彩的;都是層層疊疊、重重疊疊和圈圈圈圈的;都是密密麻麻、吹吹打打和稀稀疏疏的;都是熱熱鬧鬧、歡歡喜喜和開開心心的。
  那么,我們的這個色彩,到底是都怎么樣的呢?
  格調不高。
  電影,是個高雅藝術也!那么,制片,高雅么?那么,編劇、導演和演員,以及,劇務、群演和武打及化妝等等,都是高雅的么?
  沒有高雅,何來格調?是的。高雅都沒有的話,那么,何來格調?那么,藝術一詞,也就不要去想了!為何?那是絕對不可能的。談藝術,那都是你對藝術的褻瀆呀。在下實在是不敢恭維也?
  沒有格調,也就沒有高雅也!是的。高雅都沒有的話,那么,高雅的格調,怎么會有的呢?那也是絕對不可能的也!那么,我們的這個格調、格局和格式等等,也就早就定下了。那么,這樣的電影都能高雅的話,那簡直都是在褻瀆我們的雙眸也!因此,也許是在下的孤陋寡聞呀?
  志存高遠?是的。沒有高雅的格調,也就不可能有格調的高雅!反之亦然。那么,我們的制片、導演和編劇,以及,演員、劇務和化妝、武打、群演等等,有時,不是不知也。而是無能為力、無能為力和無能為力的也!為何?不為何也。
  那么,還有什么的呢?
  還有:
  編劇。是的。一部好的、上座的和上乘的電影,那么,一個好的編劇和劇本,那是必不可少的!反之,沒有一位認真、負責和到位的編劇和劇本,那么,你想拍成好的電影,那也是絕對是不可能的也。可見,我們的編劇和劇本,那是多么的重要啊!其實,都是知道的。問題是:都是明知故犯也?
  還有:
  演員。是的。演員,也是很重要的!為何?有了一位好的導演,還要有一位好的編劇,那么,沒有一位好的演員,那怎么行的呢?那是肯定不行的!為何?
  導演的意向,需要理解劇本的;那么,就是要通過演員的表演、表現和表達出來了。同時,也是演員的二度創作和再創作,以及,再升化也!為此,惟有三合一、才能拍好一部好的片子!否則,都是免談。
  那么,演員有定型的、不定型的;專業的、非專業的;特型的、非特型的;普通的、一般的和群演的;以及,長期的、臨時的和緊急、救急的等等。
  那么,這個演員的表演,就看你的功底了!有的,很深很深;有的,很淺很淺;有的,童子功;有的,老戲骨;有的,反串兒;有的,一趕仨;有的,一趕N也?
  還有,演員的趕場也。有的,一天接幾部;有的,一天一部;有的,大半年一部;有的,一年一部;有的,幾年一部戲了。那么,還要去比么?那么,還要去演么?那么,還要去看結果的么?是的。你根本就不要、不必和不需要的呀!為何?打磨、慢工出細活也。還有你的這個功底、功力和功夫的也?
  有的,有了一點兒名氣、得了什么大獎或上過春晚之后,那么,脾氣,見漲;費用,見漲;人氣,見漲,可是,就是演技、技術和德藝不見漲也!
  著名表演藝術家王曉棠早就有言:“說演員德藝雙馨現在都要給獎,我覺得這是做演員最起碼的要求,他應該要這樣,因為你本身就是一個公眾形象,如果你本身德和藝都不好的話,你的形象沒有說服力。”
  還有:
  劇務、化妝、群演和武術等等。
  其實,電影中的每一個細小的環節,都是不能或缺的;都是不是可有可無的;都是無可替代的;都是相互支持、支撐和扶持的;都是非常重要的;都是不以人們的意志為轉移的;都是整部機器中的每一個零件、或原配的零件呀!
  如果,沒有,那是不行的;如果,短缺,亦是不行的;如果,缺失,那么,更是不好完成、至少是完成不高的!
  我們熟知的化妝師王希鐘就是。
  王希鐘,男,1928年11月生于山東省蓬萊縣長山島。著名影視化妝師。
  王希鐘幼年未能受到良好的教育,小學肄業,曾在織布廠當學徒,常常利用業余時間讀書學習。1948年考入東北電影制片廠第四期訓練班學習化妝,從此開始進入電影行業。
  1950年2月,王希鐘提前畢業調入北影任化妝員,一進入北影就參加了《呂梁英雄》攝制組,負責化妝工作,開始了電影化妝的藝術實踐。后又在影片《新兒女英雄傳》、《智取華山》、《一件提案》中擔任化妝工作,他注重角色研究,力求外型與人物的身份和性格吻合。1954年王希鐘赴蘇聯,在莫斯科電影大學和莫斯科電影制片廠進修電影化妝,學習期間他系統考察了彩色影片的人物化妝規律以及膚色質感的描繪等很多化妝造型技法。中國影協第四、五屆理事,中國電影美術學會第一屆副會長。1960年加入中國共產黨。
  北京電影制片廠國家一級電影美術設計師王希鐘就是化裝事業發展的推動者之一。明星夢沒圓,赴蘇學化裝《西安事變》《周恩來》獲金雞獎最佳化裝獎。
  還有:《西游記》、《孫中山》和《鄧小平》及《毛澤東》等等影片的造型了,都是功不可沒的。
  還有:
  香港的洪金寶亦是。
  洪金寶,1949年12月11日(一說1952年1月7日)生于香港,中國香港男演員、導演、動作指導、監制、編劇、制作人等等。他的功夫、他的團隊和他的敬業,以及,他的人品、認真、職責和擔當等等,都是有目共睹的!
  因此,電影,是個集藝術性、故事性、思想性和觀賞性,以及,娛樂性、教育性和前瞻性的綜合的視覺藝術也!那么,沒有集體性、團隊性、團結性和犧牲性及獻身性等等的話,片子,最好、你還是不要去拍攝了!以免浪費了人力、物力和財力,以及,腦力、眼力和心力等等,最最主要的是——誤人子弟、污染視覺和以訛傳訛也!那么,您意下若何呢?
  
  這就是:
  電影藝術你可知,
  知道多少沒白癡?
  不是誰人均可搞,
  沒有修養別去吃!

  【題記】:致命,漢語詞語。釋義為傳達言辭、使命;捐軀;使喪命;使毀滅。
  
  那天晚上,無意間看見央視六套放了《致命棋局》,看見這個特別的名字,于是,也就把我給吸引住了、看了。可是,等看完之后,也就后悔了!為何?不知道也。那么,還有啥玩的呢?于是,上網一查:
  《致命棋局》是由朱維俐執導,王冠、劉峰、林濛、蔣濤、黨偉、林威、王甲莉主演的電影。2020年拍攝的。
  民國時期,威虎幫作為最大的黑社會組織,在社會上橫行霸道,涉嫌走私、殺人、毒品販賣等多個案件,警方卻遲遲無法將其一網打盡,隨著幫主郭義雄的意外身亡,威虎幫群龍無首,畢昇、海東青成為幫主之位最有力的競爭者,劉樺、李貢等興化市警員聯手收集海東青、畢昇的犯罪證據,制定新棋局計劃,并成功將石海扳倒,從而揪出了幕后老板孔光明。
  簡單么?很簡單。復雜么?甚是復雜也!那么,問題到底出在何方呢?于是,在下也就立馬洗洗、倒下去也……可是,久久不能平靜也。為何?不知也。于是,也就想到了許多、許多,許多也?
  電影,是虛擬與現實的載體。電影這個詞有多重意思,現在多用于形容呈現在熒幕之上的根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。例如:《盜夢空間》、《催眠》等即叫“電影”。
  電影,是一種視覺及聽覺藝術,利用膠卷、錄像帶或數位媒體將影像和聲音捕捉,再加上后期的編輯工作而成。電影是一種綜合的現代藝術,亦正如藝術本身,有著復雜而繁多的科系,電影世界里有很多不同類型的電影,也有很多種電影的分類方法。
  電影,是1895年由法國盧米埃爾兄弟發明的,用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上,看起來像是在活動的形象。電影從無聲到有聲電影開始發展,已經到了電影的特技時代了。運用大量的電腦特技制作出來的電影,受廣大中年以下的朋友歡迎。
  根據人的視覺具有瞬間保留印象的原理,用攝影機將人物或其他被攝體的活動影像拍攝成連續性的畫面,通過放映機在銀幕上再現出來。早期的電影無聲,以后出現有聲電影,現兼有黑白片、彩色片和寬銀幕電影、立體電影。片種有故事片、新聞紀錄片、科學教育片、美術片等。
  夏衍《兩個座談會書面回答》:“在文化的意義上講,電影是一種極有力的教育工具。”
  丁玲《韋護》第三章六:“麗嘉本很喜歡看電影,現在有韋護伴著,自然更樂意。”
  是的。對于電影,我是不敢恭維的也!為何?尤其是國產的。那么,與國外的相比,那真的是、絕對是不能相提并論了。就連那港臺、日韓和印度的都是不能比、同日而語的也!差距,實在是太大、太大,太大了。那么,問題到底出在何方呢?于是,我也就想到了一些些個不多的小小的問題了。于是,也就大言不慚也!
  婆婆太多。
  電影的發行程序:
  這是最重要的,一般是由制片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之后就要說服公司以及制片人,來為他投資,但是在電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批準。
  隨后,就是選演員。那么,這個就不一定是導演的事情了。這要看你這個導演是不是夠大碗、知名度和是不是有錢了。有的導演,身兼制片和編劇的;有的還是主演;有的更是投資方了等等。反之,你一個無名小卒的導演,那是很難勝任了!不要說你去導了,就是那些個財大氣粗的演員、知名演員,你都甚難駕馭、指揮和調度了。期間的潛規則,你懂么?
  那么,你都這個樣子了,你還能導誰的呢?恐怕,你連你自己都導不了了。
  還有:
  其他的、有形的和無形的諸多因素?天時地利人和?地方、演員和群演等等。有些是確定的、有些是不確定的;有些是可知的、有些是不可預知的;還有許多的臨時的、緊急的和突發的,以及,應急的、應變的和應用的等等事件了。
  那么,還有什么、其他的和等等的、不等的事件呢?
  還有:
  發行公司、上頭領導的領導;國際、國內的形勢;政治、運動和T性等等,以及,其他的等等的不等的也?
  那么,是不是還有其他的領導、老板和老板娘的呢?是不是還有什么這個節、那個節和大小節的呢?是不是還要什么這個獎、那個獎和上下左右前后的得獎的呢?是不是還有這個檔、那個檔和其他的什么檔期的呢?
  那么,還有什么票房、排檔和收益,以及,利益分成等等的呢?那么,這個投資方是誰?這個受益方又是誰?還有,一旦虧損了怎么辦?還有彌補、補救和救急的呢?還有其他的、等等的和不等的呀?
  還有:
  已知、未知和不知的原因;無知、物質和吾知的因素;天知、地知和你我都知的情況等等。
  總之,要想拍、拍成和發行等等,都不是一件很容易、很容易,很容易的事情了!那都是很難、很難和很難的事情呀?
  那么,怎么辦呢?到底還拍不拍呢?還等不等?還要不要?還差不差的呢等等。還有,拍成啥樣子呢?那么,到底是誰滿意的呢?
  那么,在這樣的情況下、在這種氛圍中和在這樣的環境中,你的團隊呢?你的編劇呢?你的主創呢?你的演員呢?你的合作、愉快和其他等等的,那么,如何能順利、安全和圓滿地去拍攝、完成和殺青,以及,如期上映的呢?!
  故事太少。
  電影,盡管是個視覺和音樂藝術,但是,總是離不開講故事、講好故事和講好中國故事了!不論是古代的、近現代的和未來的,以及,科幻的和兒童的,總之,講故事系第一要素也。
  有的,還改編自小說、名著和世界名著了。有些,則不是,東拼西湊、胡編亂造和前后不搭了等等。
  那么,我們的故事,都是怎么講的呢?
  平鋪直敘之?倒敘之?還是,夾敘夾議?還是沖突、解決;再沖突、再解決;幾次三番、三番四抖;還是,葷素搭配、脫衣戴帽;還是,無序打斗、鮮血飛流;槍戰不斷、無人犧牲;離奇古怪、吻戲床戲等等。總之,故事的套路,不深、不透和太俗也。幾乎是:看不了多少開頭,那么,結局,你也就早就能猜出來了。更有甚者,看了老半天、直至看完,你都不知主題是啥玩意的呢?搞笑、屋里頭和不著邊際的呀?那么,這樣的講故事,誰會喜歡呢?恐怕,導演自己也是不能自圓其說的!那么,那就更甭提什么讓觀眾滿意和社會效應了?還有這個票房了。能不能排上片,那都是另說的呀?
  情節不夠。
  那么,我們的這個電影情節的呢?還不如以前所拍的呀!我不是在這里宣布:今不如昔論,崇洋媚外論,也不是都是戀舊論,更不是消極頹廢論也!我這里講的就是電影、事實和當下也。差距。肯定存在的。那么,我們為何就不去承認的呢?我們,得過奧斯卡大獎的么?這,就如同我國的男足也!不要說世界杯了,就連沖出亞洲都很難的呀。那么,怎么辦呢?對!迎頭趕上吧。沒有臥薪嘗膽、沒有懸梁刺股和沒有鑿壁偷光等等,那是肯定不行的也。沒有個30、50年的功底,你就別去想了!對不起啊,扯遠了。收了。
  那么,我們都是什么情節的呢?你先問問導演:你自己被打動過么?你自己都沒有被打動,那么,如何去拍攝的呢?那么,如何能打動觀眾的呢?那么,這個票房,又何從談起的呢?那是絕對不可能的!
  那么,我們的這些個情節,都能打動誰呢?
  色彩單調。
  電影,都是視覺藝術。那么,這個色彩就尤為突出了!某知名的大導演,除了紅黃藍綠之外,他還會用啥色彩呢?難道,我們的色彩,就是這么個單調么?很顯然,那是不對的!多則溢、多則爛也?
  我們的生活,都是豐富多彩的;我們的大自然,亦是;那么,我們的人心呢?更是也!那么,我們的電影色彩,怎么能夠就是這么單一的呢?單一的,真的還不如以前的黑白片了!
  那么,我們還有什么色彩呢?
  我們的色彩,都是豐富多彩的;都是不斷變化的;都是季節、天地和地域,以及,氣候、環境和時節的。
  我們的色彩,都是多姿多彩的;千變萬化的;祖國大地、幅員遼闊、物產豐富的;樹種、植被和草地,以及,江河湖泊都是。
  我們的色彩,都是不同多彩的;地域之別、高山之別和高原之別的;平原之別、草原之別和濕地之別的。
  我們的色彩,都是重疊多彩的;都是層層疊疊、重重疊疊和圈圈圈圈的;都是密密麻麻、吹吹打打和稀稀疏疏的;都是熱熱鬧鬧、歡歡喜喜和開開心心的。
  那么,我們的這個色彩,到底是都怎么樣的呢?
  格調不高。
  電影,是個高雅藝術也!那么,制片,高雅么?那么,編劇、導演和演員,以及,劇務、群演和武打及化妝等等,都是高雅的么?
  沒有高雅,何來格調?是的。高雅都沒有的話,那么,何來格調?那么,藝術一詞,也就不要去想了!為何?那是絕對不可能的。談藝術,那都是你對藝術的褻瀆呀。在下實在是不敢恭維也?
  沒有格調,也就沒有高雅也!是的。高雅都沒有的話,那么,高雅的格調,怎么會有的呢?那也是絕對不可能的也!那么,我們的這個格調、格局和格式等等,也就早就定下了。那么,這樣的電影都能高雅的話,那簡直都是在褻瀆我們的雙眸也!因此,也許是在下的孤陋寡聞呀?
  志存高遠?是的。沒有高雅的格調,也就不可能有格調的高雅!反之亦然。那么,我們的制片、導演和編劇,以及,演員、劇務和化妝、武打、群演等等,有時,不是不知也。而是無能為力、無能為力和無能為力的也!為何?不為何也。
  那么,還有什么的呢?
  還有:
  編劇。是的。一部好的、上座的和上乘的電影,那么,一個好的編劇和劇本,那是必不可少的!反之,沒有一位認真、負責和到位的編劇和劇本,那么,你想拍成好的電影,那也是絕對是不可能的也。可見,我們的編劇和劇本,那是多么的重要啊!其實,都是知道的。問題是:都是明知故犯也?
  還有:
  演員。是的。演員,也是很重要的!為何?有了一位好的導演,還要有一位好的編劇,那么,沒有一位好的演員,那怎么行的呢?那是肯定不行的!為何?
  導演的意向,需要理解劇本的;那么,就是要通過演員的表演、表現和表達出來了。同時,也是演員的二度創作和再創作,以及,再升化也!為此,惟有三合一、才能拍好一部好的片子!否則,都是免談。
  那么,演員有定型的、不定型的;專業的、非專業的;特型的、非特型的;普通的、一般的和群演的;以及,長期的、臨時的和緊急、救急的等等。
  那么,這個演員的表演,就看你的功底了!有的,很深很深;有的,很淺很淺;有的,童子功;有的,老戲骨;有的,反串兒;有的,一趕仨;有的,一趕N也?
  還有,演員的趕場也。有的,一天接幾部;有的,一天一部;有的,大半年一部;有的,一年一部;有的,幾年一部戲了。那么,還要去比么?那么,還要去演么?那么,還要去看結果的么?是的。你根本就不要、不必和不需要的呀!為何?打磨、慢工出細活也。還有你的這個功底、功力和功夫的也?
  有的,有了一點兒名氣、得了什么大獎或上過春晚之后,那么,脾氣,見漲;費用,見漲;人氣,見漲,可是,就是演技、技術和德藝不見漲也!
  著名表演藝術家王曉棠早就有言:“說演員德藝雙馨現在都要給獎,我覺得這是做演員最起碼的要求,他應該要這樣,因為你本身就是一個公眾形象,如果你本身德和藝都不好的話,你的形象沒有說服力。”
  還有:
  劇務、化妝、群演和武術等等。
  其實,電影中的每一個細小的環節,都是不能或缺的;都是不是可有可無的;都是無可替代的;都是相互支持、支撐和扶持的;都是非常重要的;都是不以人們的意志為轉移的;都是整部機器中的每一個零件、或原配的零件呀!
  如果,沒有,那是不行的;如果,短缺,亦是不行的;如果,缺失,那么,更是不好完成、至少是完成不高的!
  我們熟知的化妝師王希鐘就是。
  王希鐘,男,1928年11月生于山東省蓬萊縣長山島。著名影視化妝師。
  王希鐘幼年未能受到良好的教育,小學肄業,曾在織布廠當學徒,常常利用業余時間讀書學習。1948年考入東北電影制片廠第四期訓練班學習化妝,從此開始進入電影行業。
  1950年2月,王希鐘提前畢業調入北影任化妝員,一進入北影就參加了《呂梁英雄》攝制組,負責化妝工作,開始了電影化妝的藝術實踐。后又在影片《新兒女英雄傳》、《智取華山》、《一件提案》中擔任化妝工作,他注重角色研究,力求外型與人物的身份和性格吻合。1954年王希鐘赴蘇聯,在莫斯科電影大學和莫斯科電影制片廠進修電影化妝,學習期間他系統考察了彩色影片的人物化妝規律以及膚色質感的描繪等很多化妝造型技法。中國影協第四、五屆理事,中國電影美術學會第一屆副會長。1960年加入中國共產黨。
  北京電影制片廠國家一級電影美術設計師王希鐘就是化裝事業發展的推動者之一。明星夢沒圓,赴蘇學化裝《西安事變》《周恩來》獲金雞獎最佳化裝獎。
  還有:《西游記》、《孫中山》和《鄧小平》及《毛澤東》等等影片的造型了,都是功不可沒的。
  還有:
  香港的洪金寶亦是。
  洪金寶,1949年12月11日(一說1952年1月7日)生于香港,中國香港男演員、導演、動作指導、監制、編劇、制作人等等。他的功夫、他的團隊和他的敬業,以及,他的人品、認真、職責和擔當等等,都是有目共睹的!
  因此,電影,是個集藝術性、故事性、思想性和觀賞性,以及,娛樂性、教育性和前瞻性的綜合的視覺藝術也!那么,沒有集體性、團隊性、團結性和犧牲性及獻身性等等的話,片子,最好、你還是不要去拍攝了!以免浪費了人力、物力和財力,以及,腦力、眼力和心力等等,最最主要的是——誤人子弟、污染視覺和以訛傳訛也!那么,您意下若何呢?
  
  這就是:
  電影藝術你可知,
  知道多少沒白癡?
  不是誰人均可搞,
  沒有修養別去吃!
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